10 фактов о кинематографе

Кинематограф — самый популярный вид современного искусства, в котором причудливо переплетаются литература, музыка, актерское мастерство и изобразительное искусство. Это делает его очень сложным и дорогостоящим, ведь чтобы снять хороший фильм, необходимы интересный сценарий, подходящие декорации, одаренные актеры, которым зритель будет сопереживать, уместная музыка, которая будет подчеркивать драматургию момента, хороший оператор, который сумеет правильно выставить кадр, и талантливый режиссер, который сможет собрать все эти компоненты воедино. Если какой‑то из этих элементов будет проседать, это может похоронить весь фильм.

Немало зависит и от постпродакшна — завершающего этапа производства фильма. Ведь, к примеру, монтаж может как украсить готовую киноленту, так и зарубить авторскую задумку на корню. То же касается озвучки и визуальных эффектов: если они выполнены качественно, зритель сможет глубже погрузиться в атмосферу происходящего на экране — в противном случае все старания съемочной группы на площадке будут напрасными.

Однако, несмотря на свою популярность, кинематограф остается одним из самых загадочных видов искусства. Киноиндустрия — закрытый клуб, попасть в который могут далеко не все желающие. Поэтому о том, что происходит по ту сторону экрана на самом деле, знает очень ограниченный круг людей. Чтобы восполнить этот пробел, мы собрали для вас десять интересных и неожиданных фактов о фильмах, режиссерах и актерах.

1. Оскароносный режиссер Квентин Тарантино известен своей эрудицией. В своих работах он часто использует скрытые отсылки к самым различным фильмам — от французского артхауса до гонконгских боевиков. Однако, несмотря на свои обширные познания в области кинематографа, Тарантино не имеет специализированного образования. Свою насмотренность он развил во время работы в видеопрокате. Многое дало ему и общение с клиентами. Тарантино понял, что именно в фильмах привлекает зрителей, и эти знания он успешно применил на практике.
2. На съемках киноленты «Джанго освобожденный» актер Леонардо Ди Каприо случайно порезал руку во время длинного монолога. Но, несмотря на жгучую боль и сильное кровотечение, он доиграл этот эпизод до конца, и в таком виде сцена вошла в финальную версию фильма. После этого Ди Каприо пришлось наложить на руку несколько швов.
3. Француженка Жанна Кальман стала старейшей актрисой в мире: она снялась в фильме о Ван Гоге «Винсент и я» в 114 лет. Примечательно, что она была знакома с великим живописцем лично: в юности Кальман работала в лавке своего отца, куда Ван Гог иногда заходил по делам. По словам актрисы, художник ей не нравился, потому что был грубым и от него пахло выпивкой. После съемок в фильме Кальман прожила еще семь лет и сейчас считается самым старым человеком на Земле.
4. Самое большое количество «Оскаров» за всю историю кино завоевали пеплум «Бен‑Гур», драма «Титаник» и фэнтези «Властелин Колец: возвращение короля». Каждый фильм получил по 11 статуэток. Личный рекорд по количеству наград Американской киноакадемии принадлежит Уолту Диснею. Он получил 26 статуэток, причем четыре из них — за один год.
5. Мышонок Микки Маус — один из самых узнаваемых мультгероев в мире. На протяжении 95 лет он остается символом не только студии Уолта Диснея, но и всей американской поп‑культуры в целом. В некрологе о мультипликаторе газета The New York Times представила его в первую очередь как «отца дружелюбного и обаятельного мышонка Микки Мауса». Забавно, что в жизни Уолт Дисней панически боялся любых мышей, даже дружелюбных и обаятельных.
6. Для съемок кинотрилогии «Властелин Колец» было подготовлено более 19 тысяч костюмов, около 48 тысяч деталей брони, десять тысяч стрел, 500 луков и 1800 мохнатых ступней хоббитов.
7. Кристиан Ли — единственный участник кинотрилогии «Властелин Колец», который был лично знаком с Джоном Р. Р. Толкином. Встреча с писателем произвела на актера такое сильное впечатление, что он перечитывал его книги каждый год. Заветной мечтой Ли была роль Гэндальфа, но на момент съемок актеру исполнилось 77 лет, и многие батальные сцены стали для него непосильной задачей. Поэтому ему предложили роль Сарумана, не требовавшую от него участия в битвах и езды верхом. С этой задачей Ли справился блестяще.
8. Тинто Брасс прославился как режиссер фильмов для взрослых. Однако на заре своей карьеры он снимал комедии, интеллектуальные киноновеллы и даже вестерны.
9. Оскароносный режиссер Мартин Скорсезе работал не только над фильмами. Мало кто знает, что он приложил руку к культовому клипу Bad Майкла Джексона. В оригинале это настоящая короткометражка, длящаяся 18 минут, первая часть которой снята в черно‑белом цвете. В ней главарь банды, которого играет молодой Уэсли Снайпс, обвиняет персонажа Джексона в том, что он уже не так крут, как раньше, и подначивает его украсть кошелек у прохожего, но в последний момент тот отказывается. Однако в ротацию на телевидение клип попал не целиком — зрители увидели лишь его финальную цветную часть, в которой герой Джексона исполняет песню в окружении подтанцовки, чем сражает главаря банды наповал.
10. Перед съемками фильма «Солярис» советский режиссер Андрей Тарковский неоднократно встречался с автором одноименного романа, польским писателем Станиславом Лемом. И, несмотря на восхищенные отзывы кинокритиков и приобретение кинолентой статуса культовой, автор первоисточника остался экранизацией крайне недоволен. Он считал, что Тарковский полностью извратил его главный посыл. Лем писал о ксенофобии, проблемах технического прогресса и ограниченности человеческого сознания. Тарковский же, по его мнению, снял фильм о совести и раскаянии, превратив его в своего рода фантастический эквивалент «Преступления и наказания» Федора Достоевского. Однако через 30 лет после выхода киноленты Лем стал отзываться о ней немного теплее, поскольку новая экранизация «Соляриса» голливудского режиссера Стивена Содерберга не понравилась ему куда больше работы Тарковского.

Еще больше интересных и подчас неожиданных фактов о кинематографе вы сможете узнать благодаря книгам из нашей специальной подборки.