Сокровища кочевника: Париж и далее везде

5 причин купить новинку

1. Вдохновляющая история. В 1982 году юный Александр Васильев приехал из Москвы в Париж с папкой своих эскизов. Уже через несколько лет он стал известным художником, историком моды, коллекционером. Его история — пример того, как любовь к своему делу способна покорить целый мир.
2. Блистательный Париж. Васильев с любовью и восхищением рассказывает о своей жизни в Париже. Улицы города, театры, кафе, блошиные рынки, нравы и быт Парижа конца ХХ века оживают на страницах его книги. Это настоящий художественный путеводитель по французской столице!
3. Люди эпохи. Васильев встречался со многими известными людьми своего времени: эмигрантами первой и второй волн, режиссерами, художниками, балетными танцорами. Юрий Любимов, Майя Плисецкая, Ростислав Добужинский, Пьер Карден — вот только несколько героев этой книги.
4. Тайны мастерства. Васильев охотно делится секретами коллекционера и художника. Как раскрашивать ткань, как выбирать лучшие вещи на блошиных рынках, где искать нужный реквизит, как тренировать «насмотренность». Обо всем этом читатель узнает от одного из лучших в мире коллекционеров старинного костюма.
5. Любовь к красоте. Каждая страница книги наполнена любовью к культуре, красоте и моде. Васильев учит читателя хорошему вкусу, изящному стилю жизни и бесконечному восхищению перед подлинной красотой.

Пресса об авторе

А. Васильев воссоздает живую, насыщенную характерными деталями картину жизни русской эмиграции. <...> Этот специфически личностный момент окрашивает изложение в какие-то особенные, по-человечески теплые, тона и придает ему такую увлекательность, что книга читается буквально на одном дыхании.

Т. Суслова

Александр Васильев — один из самых колоритных людей, живущих на свете, сам по себе человек-музей. Достаточно взглянуть на его портреты.

Можно сказать, что Васильев — произведение искусства, автор которого — сам Васильев.

Евгений Попов

Многие имена сегодня позабыты — время так беспощадно! — и я считаю своим долгом напомнить о них, поскольку сам являюсь частицей русской культуры, несмотря на то, что жизнь забрасывала меня в Париж и Лондон, Гонконг и Стамбул, Венецию и Нью-Йорк, Сантьяго и Токио...

Ростислав Мстиславович, вручив подмакетник, попросил меня сделать театр XVIII века. По режиссерской задумке в одной из сцен из-за кулис выносят макет маленького театра, внутри которого зажигается свет. Этот маленький театр должен быть очаровательным и прекрасным. Вот и все техническое задание — очаровательно и прекрасно!

Выхватив из моих рук щетки, она принялась с остервенением вырывать нитки из ночных рубашек. Тогда я понял, что, возможно, мы действительно слишком уважительно в Москве относились к костюмам, с гораздо большим пиететом, нежели в Париже.

Работа с Евой Левинсон стоила мне многих пролитых слез. Я в буквальном смысле порой плакал от бессилия. Но эта муштра меня не только закалила, но также научила не первый спектакль халтурить, не работать спустя рукава, не говорить: и так сойдет. Во Франции не сойдет. Здесь можно провалиться только один раз — первый и последний. Второго шанса не будет. Слишком большая конкуренция и слишком много желающих сделать что-то заметное в Париже.

Посетители моих выставок часто восхищаются: «В каком хорошем состоянии экспонаты у Васильева!» Просто я знаю, чем восполнить реставрацию, и никогда не пользуюсь современной фурнитурой. Если где-то не хватает трех

блесток 1920-х годов, их заменят подлинные блестки этой эпохи. Я никогда не внедрю в старинное платье чешский или японский бисер, ведь он совсем другого качества, реставрация получится очень грубой.

Даже сегодня — разбуди меня ночью и попроси рассказать историю Дома «Chanel» или прочитать лекцию о зонтиках Второй империи — я сделаю это! Моя голова — абсолютный гугл истории моды.